Blog > Komentarze do wpisu

Przegląd płytowy (2018/26)

* The Message

Legendarny basista, czterokrotny zdobywca Grammy, muzyk m.in. słynnej formacji Chicka Corei Return To Forever Stanley Clarke, przygotował nowy album. Płyta "The Message" firmowana jako: The Stanley Clarke Band, nagrana została w składzie powołanym jeszcze w 2015 roku, a współtworzonym wraz z pianistą Beką Gochiashvili, grającym na syntezatorach Cameronem Gravesem (znanym m.in. dzięki własnemu albumowi "Planetary Prince", 2017 i współpracy z Kamashi Washingtonem), oraz perkusistą Mikem Mitchellem. Do udziału w nagraniach poszczególnych utworów lider zaprosił też kilku gości, pośród których warto wymienić legendę hip-hopu Douga E Fresha, trębacza Marka Ishama i saksofonistę Douga Webba.


PREMIERA TYGODNIA
The Stanley CLARKE Band: The Message
CD 2018, Mack Avenue MAC1116

And Ya Know We're Missing You; After The Cosmic Rain / Dance Of The Planetary Prince; The Rugged Truth; Combat Continuum; The Message; Lost In A World; Alternative Facts; Bach Cello Suite 1 (Prelude); The Legend Of The Abbas And The Sacred Talisman; Enzo's Theme; To Be Alive.

Stanley Clarke - gitara basowa, kontrabas; Cameron Graves - syntezatory; Beka Gochiashvili - fortepian; Mike Mitchell - perkusja; oraz: Steve Blum, Skyeler Kole, Trevor Wesley - wokal; Doug Webb - saksofony, flety; Chuck Findley, Mark Isham, Ron Stout - trąbki; Dwayne Benjamin - puzon; Michael Thompson - gitara; Salar Nadar - tabla; Pat Leonard, Dominque Taplin - syntezatory; Doug E Fresh - beatbox; Chris Clarke - chórki; Sophia Sara Clarke - głos

Praca nad albumem rozpoczęła się jeszcze w 2015 roku, kiedy odwołany z powodu ataku terrorystycznego koncert w Tunezji sprawił iż muzycy na dłużej utknęli w Paryżu. Wówczas to właśnie powstała większość materiału, do którego Clarke wrócił w brukselskim ICP Studio.
To zapewne okoliczności, dzięki którym doszło do powstania utworów przyczyniły się do przekazu całej płyty, dotyczącego niepokoju nad przyszłością świata i groźbą globalnego terroru.
Poszczególne utwory nawiązują do rozmaitych muzycznych nurtów, stanowiąc prawdziwy dźwiękowy kalejdoskop fascynacji Stanleya Clarke'a. Znajdziemy w nich elementy jazz rocka ("The Rugged Truth"), funku ("To Be Alive"), hip-hopu ("To Be Alive"), a nawet muzyki pop (przebojowy duet piosenkarski Skyeler Kole i Trevora Wesleya: "Lost In A World"). Natomiast upust miłości lidera do muzyki klasycznej odnajdziemy w wykonanym przez basistę solo Preludium ze Suity wiolonczelowej Johanna Sebastiana Bacha.
Gdzieś daleko ponad chmurami zapewne z życzliwością słuchają tej płyty także George Duke, Al Jarreau czy Prince, do których odniesień w nowej muzyce jednego z największych basistów świata, znajdziemy bardzo dużo.
Od czasu ukazania się pierwszej płyty firmowanej przez artystę własnym nazwiskiem: "Children of Forever" minęło 45 lat, a Stanley Clarke wydaje się wciąż niedościgniony, zarówno jako elektryczny jak akustyczny basista, preferujący muzykę fusion i nasycony nowoczesnymi rozwiązaniami funk. Jego nowy album nagrany wraz z "młodymi wilkami" amerykańskiej sceny dowodzi ciągłej otwartości artysty na obowiązujące trendy i muzyczne nurty. "The Message" to album pełen swieżych pomysłów i rozwiązań brzmieniowych, w których środowisku 66-letni muzyk zdaje się czuć jak ryba w wodzie
.

* Sagaye

"Sagaye" to już drugi (po "coherence", 2013) album formacji Coherence Quartet. Muzycy tworzący skład zespołu znani są od lat w środowisku muzycznym jako wyśmienici sidemani i artyści towarzyszący podczas koncertów wielkim gwiazdom polskiego jazzu: saksofonista altowy Łukasz Kluczniak mający za sobą wspólne dokonania m.in. z Mietkiem Szcześniakiem, Andrzejem Przybielskim i Januszem „Yaniną” Iwańskim; pianista, kompozytor i aranżer Robet Jarmużek znany z zespolu Micromusic oraz m.in. z współpracy z Leszkiem Cichońskim; kontrabasista i kompozytor Marcin Lamch, współpracujący z Johnem Porterem i Anitą Lipnicką, Jarkiem Śmietaną oraz współtworzący formację Stanisława Soyki -Soyka Kolektyw, a także wzięty perkusista sesyjny Grzegorz Masłowski, z którego usług korzystali m.in. Zbigniew Wegehaupt, Janusz Muniak i Piotr Wojtasik.

NOWOŚĆ
COHERENCE QUARTET: Sagaye
CD 2018,Challenge Records CR73457

Aga; Jerzmanowa; Lost; Chant 7; Start; Winter.

Łukasz Kluczniak - saksofon
Robert Jarmużek - fortepian
Marcin Lamch - kontrabas
Grzegorz Masłowski - perkusja

Drugi album Coherence Quartet wydała prestiżowa holenderska wytwórnia Challenge Records, dla której nagrywają m.in. takie jazzowe sławy jak m.in. Dave Liebman, Steve Swallow, John Abercrombie czy Marc Copland.
Dumie towarzyszącej zainteresowaniu markowej europejskiej wytwórni grupą, towarzyszy jednak niepokój. Coraz częściej bowiem kapitalne nowe polskie nagrania jazzowe ukazują się pod banderą zagranicznych wytwórni, że wspomnę choćby poprzednią "polską - niepolską" płytę z katalogu Challenge Records jaką był jeden z najlepszych albumów jazzowych 2017 roku nagrany przez rodzimych artystów: "The Truth" - Tubis Trio, czy ogromy katalog płyt polskich muzyków jakim dysponuje słowacka Hevhetia. Co więcej: pierwsza płyta Coherence Quartet wydana przez rodzimą oficynę Multikulti przeszła niemal niezauważona, mimo zasługującej na promocję zawartości. Czy tylko w Polsce nie warto już inwestować w wydawanie płyt?
"Sagaye" to album ze wszech miar znakomity! Nagrana w domowym studio w Sagajach (stąd tytuł płyty) kontemplacyjna muzyka zespołu zaspokoi gusta najbardziej wymagającego odbiorcy. W utworach dominuje melancholia, nostalgia i spokój, podane obok rozbudowanych improwizacji poszczególnych instrumentów.
Każdy dźwięk na płycie jest dokladnie przemyślany i precyzyjnie wkomponowany w całość. Kwartet robi wrażenie scalonego organizmu, złożonego z zintegrowanych i równoprawnych elementów. Specyficznej oszczędnej grze saksofonu altowego wtóruje stonowany fortepian i powściągliwy kontrabas, dla których przeciwwagę stanowi rozbudowana i pełna rozmaitych smaczków perkusja. Tematy w większości rozwijają się powoli budując bezwarunkowowo wciągający klimat.
Trudno wyróżnić jakikolwiek z sześciu tematów wypełniających 42 minuty albumu, mimo iż skomponowane zostały przez trzech różnych muzyków składu. Płyta jest wyjątkowo równa, stworzona z prawdziwą pasją i zaangażowaniem. Nie mogę napisać że "Sagaye" należy słuchać w skupieniu i spokoju, bowiem nowa muzyka Coherence Quartet bezwarunkowo podporządkowuje sobie odbiorcę dyktując niejako przejscie w stan zadumy i kontemplacji.
Po prostu: znakomity album i maksymalna możliwa nota!

* Radio UFO

Znany z formacji Dr Zoydbergh i składu Wicked Heads, który całkiem niedawno oczarował nas albumem "Superheroes" (2017), krakowski gitarzysta, multiinstrumentalista i kompozytor Jacek Biliński, jest twórcą projektu o intrygującej nazwie Radio UFO. Drugi już album firmowany tym szyldem, zatytułowany "Dark Days", przynosi materiał zarejestrowany przez artystę samodzielnie w domowym zaciszu.

NOWOŚĆ
RADIO UFO: Dark Days
CD, Radio UFO

Rebel; Fog; Apocalypse; Dzicz; Stars; 69; Do It; Hope; I Want To; The End.

Jacek Biliński - gitary, banjo, bas, wokal, grzechotki, Casio CTK-100, dzwonki, sample, keyboard, programowanie
oraz: Szymon Swoboda, Wojtek Siatkiewicz - bębny; Mariusz Wróblewski - bassbell, bas

Płyta jest zbiorem anglojęzycznych utworów z pogranicza muzyki rockowej, bluesa i folku, osadzonych w psychodelicznej estetyce lat 70-tych. Radio UFO wyłamuje się tym samym z ram rozmaitych typowych konwencji i stylistyk, stanowiąc bardzo atrakcyjną propozycję na dzisiejszej krajowej scenie. Gościnnie na płycie zagrali: perkusista Szymon Swoboda, oraz muzycy wspomnianej formacji Wicked Heads: Mariusz Wróblewski (bas) i Wojtek Siatkiewicz (perkusja).
W nagraniach wypełniających ten niecodzienny album odnajdziemy nawiązania do twórczości takich artystów jak J.J.Cale czy Mark Knopfler. Wszystko to jednak podane jest w wypracowanej przez Bilińskiego własnej konwencji i estetyce.
Muzykowi nie stroniącemu od elektroniki udało się przy tym uniknąć odhumanizowania i zachować muzyczny naturalizm. Połączenie brzmień banjo czy gitary akustycznej ze stricte elektroniczną oprawą wypada nad wyraz przekonująco.
Dziesięć utworów wypełniających zaledwie 33-minutowy krążek to ciekawe i pełne rozmaitych smaczków dopracowane kompozycje. Jacek Biliński śpiewa i melorecytuje nierzadko używając rozmaitych przetworników, co doskonale sprawdza się w tej formule. Miłośnicy gitarowego grania znajdą tu mnóstwo smakowitych zagrywek i rozwiązań ściśle osadzonych w bluesrockowej konwencji.
Niewiele jest na polskim rynku takich albumów. Warto zainwestować w"Dark Days"
.

* Roderyk

Pod nazwą Roderyk kryje się folkowy zespół założony przez monodramistę i barda Mariusza Rodziewicza oraz Macieja Klima. Projekt powstał w 2008 roku jako duet, by z czasem nabrać większego rozmachu instrumentalnego.

NOWOŚĆ
RODERYK: Celtija. Utwory wybrane
CD, Art Celebra

Kerry Polka - Celtija; Mistrz łuku; Alcedo Truvera; Komnaty króla Aleksandra; W karczmie krasnoluda Zentara; Amaranda; Hypatia.

Mariusz Rodziewicz - wokal, flety proste, gitara elektroakustyczna; Katarzyna Dubaniowska - skrzypce; Michał Jakubowski - dudy, gitara klasyczna; Dawid Leszczyk - perkusja, perkusjonalia; Adrian Nejman - gitara basowa; Jan Tom - gitara elektroakustyczna, wokal; oraz: Łukasz Kłos - djembe; Michał Podleśny - dudy; Agnieszka Bączkowska - skrzypce, wokal; Tomasz Tomasik - gitara elektroakustyczna; Maciej Klim - perkusjonalia; Lidia Ulatowska - skrzypce; Adam Dudek - gitara elektroakustyczna, gitara basowa, bęben bengalski; Witold Hyrcyk - perkusja

Utwory Roderyka to w zdecydowanej większości nawiązujące do muzyki średniowiecznej kompozycje grającego na fletach prostych i gitarze elektroakustycznej Rodziewicza, w które artyści śmiało wplatają elementy rocka. Wydany w czerwcu 25-minutowy mini album "Celtia". Utwory wybrane" stanowi podsumowanie 10-letniej działalności grupy. Siedem nagrań wypełniających płytę to muzyka bardzo przestrzenna i pobudzająca wyobraźnię, a także zabierająca słuchacza do odległych miejsc, kultur i obyczajów.
W utworach grupy odnajdziemy przede wszystkim elementy celtyckie, ale też echa muzyki bałkańskiej, dalekowschodniej i naszego rodzimego folkloru.
Zespół tworzą znakomici instrumentaliści, dzięki czemu obok pełnej żaru, witalnej melodyki obcujemy z muzyką na najwyższym poziomie, obfitującą w ciekawe solówki i rozwiązania. Wyjątkowo ciekawe aranżacje i bogata instrumentacja (w nagraniach wzięło udział wielu zaproszonych artystów) zapewniają utworom rozległe brzmienie.
W utworach mnóstwo jest rozmaitych smaczków, w które nie sposób się nie zasłuchać, jak np. skrzypce dialogujące z fletem w trakcie "Alcedo Truvera", czy wyjątkowo dynamiczna i przestrzenna perkusja oraz ciekawa linia basu w "Amarandzie".
"Celtija. Utwory wybrane" to bardzo atrakcyjna pozycja nie tylko dla zwolenników muzyki etnicznej. Tylko dlaczego płyta jest taka krótka?

teksty i skany: Robert Ratajczak

fot: Challenge, oraz udost. przez Mack Avenue

środa, 11 lipca 2018, longplay_2010

Polecane wpisy

Lars DANIELSSON
Paolo FRESU

Summerwind
PREMIERA 28 WRZEŚNIA 2018

Cecile McLORIN SALVANT
The Window
(premiera 28 września 2018)

Macy GRAY
Ruby
(2018)

Christian SANDS
Facing Dragons
(2018)

Dominik KISIEL Exploration Quartet
Live At Radio Katowice
(2018)

Musica Sacromontana XIII
Józef Zeidler: Missa D-dur
(2018)